展覽 | 尊彩藝術中心 LIANG GALLERY

2020 香港巴塞爾展出項目｜永恆的東方符碼：戰後華人藝術

尊彩藝術中心將帶來香港巴塞爾項目藝術展，展出五位戰後藝術家：朱為白、楚戈、廖修平、李重重及于彭。作品分別創作於1960至2000年之間，這可從不同年代的作品意涵裡，呈現那半世紀前的歷史風雲與堅毅的創作生命力。

被稱為「今之古人」的于彭，結合了東方的筆墨及西方的素描語彙，開創出屬於他自己獨到的風格及藝術歷程，為台灣當代水墨史上代表人物。本展精選于彭數十件水墨畫作、老版畫及珍貴人物素描，精彩呈現其新水墨藝術。

尊彩藝術中心帶來藝術家雅蘭睽違三年的個展「游雅蘭個展－行走光稜上」。本展覽紀錄了她幾年來創作上的細微轉變和突破，也帶來嘗試性的新作，在各種技術質感的表現下來陳述她的自然「觀」。

2019大內藝術節「It’s SHOW time」，由策展人曾鈺涓策劃藝術特區三大主展場，尊彩藝術中心為「物體意識」討論子題，邀請七位／組新媒體藝術家之精彩作品進行對話。以錄像、裝置創作展現探討主題。

「臺灣現代版畫之父」廖修平為油畫、版畫及複合媒材等全方位藝術家，本次展覽「樸素高貴：廖修平的藝術歷程」將精選此當代大師從1960年早期直至2019年的各類精彩作品。

此展覽展出楚戈、廖修平及李重重的經典作品，看見戰後他們在西方抽象審美思考的浪潮下，帶著傳統東方藝術的骨幹及文化底蘊，透過水墨繪畫及各類複合媒材，呈現出台灣現代藝術的新美學。

吳芊頤透過紙膠帶的拼貼藝術，關注地域性的文化歷史，以其鐵窗視角與新舊文化，發展成四組具情感記憶的地理場域作品《遺跡之地》、《遺落之地》、《遺留之地》、《鏡子》系列作品。

楚戈是台灣藝文界的一個傳奇，是集詩人、畫家、藝評家、史學家成就於一身的文人藝術家。他在作品中大量流露藝術家對中國結繩而治，萬物起於一、終於一的美學思想。

藝術家吳耿禎「篝火合歌」透過剪紙文化，關注民間藝術歷史，實驗出具個人特質的演繹。本展集結了他近兩年的部份創作，將其整理成四個子題《篝火》、《字典》、《落腳》、《走河》系列作品。

策展人曾鈺涓策劃總主題「Should We Play?」，希冀能重啟「玩」的期待與想像，以行動、想像與批判意識建構的幻境世界，呼應混雜的現實情境中之空虛感，帶領觀者進入藝術家的中間地帶。

「世界系」是引用日本思想家東浩紀對「世界系」的詮釋，「世界系」一詞在2003年開始流行使用，沒有具體的國家及社會設定，主角是你／我，並與世界危機和世界滅亡等巨大問題的抽象連結敘事。

個展「理想的生活」，是一種觀看的樣子與被觀看的樣子，在空間裡製造另一個觀看的空間。在畫裡是理想的，或者說是心理空間的理想。理想的樣子因人而異，支撐所有理想生活成為可能的，是初心。