張乾琦，1961年生於臺灣臺中，是國際知名的攝影藝術家。他的職業生涯始於1991年，先後在美國西雅圖時報與巴爾的摩太陽報擔任攝影記者。1995年，張乾琦加入享譽全球的馬格蘭攝影通訊社（Magnum Photos），2001年成為終身會員，是迄今唯一的臺灣籍社員。他在奧地利格拉茲、台灣台北和美國紐約市生活和創作。
在他的作品中，張乾琦將疏離感與連結的抽象概念具體化。他對人與人之間關係的探討源於自身在美國和後來在奧地利深刻分裂的移民經歷，並深入探討社會議題和人性。他特別關注移民和其他邊緣群體的生活，通過鏡頭揭示被忽視的現實。例如《鍊》系列記錄臺灣龍發堂精神病患的全身肖像，將被隔離者的孤獨和陰鬱轉化為當代疏離的象徵；持續進行的《唐人街》系列長期拍攝美國唐人街的中國非法移民，使隱形群體現形，為追逐希望卻飽受失落的人們發聲；《逃離北韓》系列捕捉脫北者從中國到南韓的危險旅程，展現人權危機的同時，也彰顯了面對壓迫的人性韌性。
張乾琦的才華得到廣泛認可，獲獎無數，包括尤金·史密斯人道主義攝影獎、荷蘭世界新聞攝影獎、臺灣東元獎和臺北文化獎等。他的作品被國際知名機構廣泛收藏，如紐約國際攝影中心、洛杉磯郡立美術館、喬治・伊士曼博物館和亨利・卡蒂埃－布列松基金會等。在臺灣，國立臺灣美術館、臺北市立美術館和高雄市立美術館等重要機構也都收藏他的作品。
張乾琦不斷突破攝影藝術的界限，探索影像敘事的新可能。他的作品不僅忠實記錄了當代社會的面貌，更成為藝術史上的重要文獻，彰顯了攝影藝術在剖析社會議題中的關鍵角色。通過他的鏡頭，我們可以深入理解人性的複雜性和社會的多元面貌，反思自身與世界的關係。