展覽 | 尊彩藝術中心 LIANG GALLERY

「恢復未來的旅程」許常郁個展

許常郁在法國居住的日子裡，布列塔尼的生活經驗形塑了她鮮明的風格特色；作品中反覆出現馬、森林、曠野和湖泊等形象，便是重現在法國旅行時所感受到的「安靜」氛圍。

「蘋果核」有著劇毒但又可能無毒，如同科技對於我們和自然，我們無從知道科技是否如潘朵拉之箱，希望透過此次展覽，讓大眾重新思考廢核的重要，透過與自然的再次對話，找尋科技與自然並存的方式。

胡朝聰十分嚮往、熱愛自然，長期關注自然和人為的共存關係，他將作品紮根在人與文明的厚度上，呈現和諧的平靜，「交界迷蹤」系列作品延續邊境、邊緣有關的概念，同時深化對交界段落的感受。

金芬華崇尚自由卻喜歡在作品裡規範自己，此次個展為繼2011後，持續探索的花型與色彩呈現，更簡化了細節，顯出花與植物在同一視點裡的相應情愫，用色更為鮮明而濃烈。

2014的春天，「親親我的寶貝—愛的禮物」創作徵件活動，是尊彩中心第三年的藝術公益活動；以希望無限的精神，傳播國際單位「綠色和平組織」的環保任務。

嶄新的初春，四季交替循環著，觸發人類感官與心靈的微妙變化，藝術家透過地景變化、生活環境中微妙的五官感受，以創作喚醒人類社會與自然間關係急遽變化的意識。

劉得浪於1995年「第一次個展－看山」展覽開始，就親自走訪台灣各個角落，除了描繪鄉村、山稜線與海景之外，更將台灣獨有、充滿生命力的內在力量，傳遞給每一位觀賞者。

故事往往都從旅行或移動開始，帶著原鄉的感知與記憶，探索國土的邊境、身分的邊境，仔細地感受文化的碰撞，觀賞者循著他給予的線索，在寧靜的氛圍中，找到了古老的異國建築、街道光影及音樂旋律。

梅洛龐蒂曾提及「身體不只存在一個空間裡，身體本身就是一個空間」，邀您走進三位藝術家探索自我的過程，如「command＋N」開啟新視窗的快捷鍵，觀賞者也藉由這指令，得到另一種觀看經驗。

當代藝術所蘊含的多重樣貌，經常透過閱讀和影像來展現。而藝術創作和寫作有著異曲同工之妙，藝術家和作家以圖像和文字來進行詮釋、觀察這個世界，同時也為我們打開了一扇思考的窗。

以觀眾與藝術品接觸的瞬間為發想點策畫；奇想，發生在與藝術接觸的一刻。邀您在這個初夏，觀賞策展人及八位當代藝術家所帶來的「日常壞軌」，展現台灣當代藝術的多重面貌。

本次主題展將展出陳澄波、李梅樹、陳植棋、楊三郎、李石樵、劉啟祥、陳德旺、洪瑞麟、蒲添生、張義雄、陳景容等藝術家作品，邀您一同感受作品中女性兼容並蓄的動人魅力。